W świecie designu moda przemija – ale niektóre projekty zostają z nami na zawsze. Przetrwają kolejne trendy, zmieniające się gusta i nowe technologie. Dlaczego? Bo łączą w sobie to, co najtrudniejsze do osiągnięcia: funkcjonalność, piękno i autentyczną wizję.
Marka Knoll od dziesięcioleci tworzy meble, które nie tylko odpowiadają na potrzeby swoich czasów, ale też wyznaczają kierunki na przyszłość. Projekty stworzone we współpracy z największymi twórcami XX wieku – Miesem van der Rohe, Saarinenem, Florence Knoll czy Warrenem Platnerem – są dziś częścią stałych kolekcji muzeów designu… ale równie dobrze mogą stać w Twoim domu.
I warto, żeby te ikony designu właśnie w przestrzeniach prywatnych się znalazły. Dlaczego?
1. Barcelona™ Chair – Ludwig Mies van der Rohe (1929)
To nie tylko mebel – to manifest modernizmu. Barcelona™ Chair, zaprojektowany przez Miesa van der Rohe dla niemieckiego pawilonu na Wystawie Światowej w 1929 roku, miał być godny pary królewskiej – i taki właśnie pozostał. Jego forma oparta jest na klasycznej rzymskiej klamrze – lecz wyrażona w nowoczesnych materiałach: chromowanej stali i precyzyjnie szytej skórzanej tapicerce.
Na pierwszy rzut oka urzeka elegancją i prostotą. Ale jego siła tkwi w mistrzowskim rzemiośle: każda rama jest ręcznie polerowana do lustrzanego połysku, każda poduszka cięta i szyta ręcznie, z ponad 40 osobnych paneli skóry. Oryginalny fotel produkowany przez Knoll jest sygnowany podpisem Miesa van der Rohe wygrawerowanym na nodze – to znak autentyczności, który odróżnia go od tysięcy kopii.
W dzisiejszych wnętrzach Barcelona nie potrzebuje towarzystwa – ale też z nikim się nie kłóci. Może stanąć samodzielnie w minimalistycznym salonie lub być częścią przemyślanej kompozycji w przestrzeni w stylu skandynawskim, loftowym czy modern classic. Dostępny obecnie nie tylko w klasycznej skórze, ale również w wybranych tkaninach oraz z ramą w kolorze czarnym i tapicerką, w ultramarynie która nadaje mu zupełnie nowy, bardziej współczesny charakter.
To mebel, który pokazuje, że design się nie starzeje – o ile jest prawdziwy. Barcelona™ Chair to inwestycja w styl, komfort i historię, która będzie trwać przez kolejne dekady.
2. Tulip Chair & Tulip Table – Eero Saarinen (1956)
Kiedy Eero Saarinen projektował krzesło Tulip, chciał rozwiązać konkretny problem: chaos nóg pod stołem. Postawił na radykalne uproszczenie formy – w rezultacie stworzył ikonę. Jedna, centralna noga. Płynna linia przypominająca kielich kwiatu. Rzeźbiarska sylwetka, która nie tylko zachwyca, ale też daje wygodę i swobodę ruchu przy stole.
Wraz z krzesłem powstał stół Tulip – o tej samej, smukłej nodze i gładkim blacie z marmuru lub laminatu. Razem tworzą duet idealny: lekki wizualnie, ale solidny i elegancki, doskonale pasujący do wnętrz w stylu skandynawskim, klasycznym, minimalistycznym czy japandi. Sprawdzą się zarówno w jadalni, jak i w kuchni z wyspą, w domowym biurze czy nowoczesnej sali konferencyjnej.
Oryginalne produkty Knoll wyróżnia precyzja detali: jakość lakierowania, wyważone proporcje, starannie dopasowana tapicerka i certyfikowana sygnatura pod blatem i siedziskiem. Co więcej – elementy z tej serii występują w szerokiej gamie kolorystycznej, dzięki czemu łatwo je dopasować do istniejącej aranżacji.
Tulip to nie tylko mebel – to intrygujący i wyróżniający się element wnętrza. Wnosi ze sobą rytm, płynność i nowoczesną elegancję. I co najważniejsze – nie narzuca stylu, tylko go podkreśla. W duecie z klasycznym żyrandolem wygląda ponadczasowo, z surowym betonem – nowocześnie, a z drewnem i wełną – ciepło i domowo. To właśnie dlatego projekt Saarinena pozostaje jednym z najbardziej cenionych zestawów meblowych XX wieku.
3. Wassily Chair – Marcel Breuer (1925)
Pionierski projekt, który zrewolucjonizował świat mebli. Marcel Breuer – inspirowany konstrukcją roweru – jako pierwszy zastosował giętą rurkę stalową do stworzenia ramy fotela. Efektem była ultralekka forma, która wizualnie „znika” w przestrzeni, nie tracąc nic z wygody.
Choć powstał w latach 20., Wassily Chair wygląda, jakby zaprojektowano go wczoraj. To mebel, który idealnie odnajduje się w nowoczesnych i minimalistycznych wnętrzach. W wersji z naturalnej skóry tworzy harmonijny duet z betonem, drewnem, ciepłymi tkaninami czy strukturą ściany z tynku glinianego.
Oryginalne fotele Knoll wyróżniają się precyzją spawów, proporcjami i perfekcyjnym wykończeniem stalowej ramy, a także wytrzymałością pasów skórzanych. To fotel dla osób, które cenią czysty, funkcjonalny design z historią – bez zbędnych kompromisów.
4. Platner Collection – Warren Platner (1966)
Czy można połączyć modernistyczną logikę z dekoracyjnością godną biżuterii? Warren Platner udowodnił, że tak. Stworzył kolekcję mebli, które są jednocześnie architekturą, rzeźbą i przedmiotem użytkowym.
Krzesła, fotele i stoliki z tej serii zbudowane są z setek stalowych prętów wygiętych w falujące, organiczne formy. Wyglądają lekko, niemal jak utkane z powietrza – ale są solidne, wyważone i perfekcyjnie wykonane. W wersji z polerowanym niklem, złotym wykończeniem lub matową stalą, kolekcja Platnera wprowadza do wnętrza elegancję, która nie potrzebuje dodatkowych ozdób.
Co ważne – oryginalne meble Knoll wyróżniają się nie tylko znakiem firmowym, ale przede wszystkim precyzją spawów, jakością stali i odpornością na upływ czasu. Platner to nie jest projekt do szybkiej produkcji masowej – każdy egzemplarz powstaje z dbałością o detal, z ręcznym wykończeniem i idealnie dobraną tapicerką.
Kolekcja Platnera doskonale odnajduje się dziś w przestrzeniach eklektycznych i nowoczesnych. Świetnie kontrastuje z surowym betonem lub naturalnym drewnem, podkreśla urodę neutralnej palety barw, dodaje charakteru minimalistycznym aranżacjom. Sprawdza się zarówno w domowym salonie, jak i eleganckiej strefie wypoczynkowej w hotelu, biurze czy lobby.
To meble, które nie konkurują z przestrzenią, lecz podkreślają jej klasę. Wystarczy jedno krzesło lub stolik, by nadać wnętrzu wyrafinowany ton – i wyrazić coś więcej niż tylko funkcję.
5. 1966 Collection – Richard Schultz (1966)
W świecie designu outdoorowego niewiele projektów zyskało status ikony – a jeszcze mniej potrafiło go utrzymać przez dziesięciolecia. Kolekcja 1966 to wyjątek. Powstała na osobistą prośbę Florence Knoll, która poszukiwała mebli ogrodowych równie eleganckich i nowoczesnych jak te, które miała w swoich wnętrza, będących jednocześnie odpornymi na trudne warunki atmosferyczne Florydy, gdzie duża wilgotność i sól obecna w powietrzu stanowiły wyzwanie dla projektanta. Richard Schultz odpowiedział na to wyzwanie projektem, który do dziś wyznacza standardy designu mebli na świeżym powietrzu.
Lekka, a przy tym niezwykle trwała konstrukcja z aluminium, odporne na warunki atmosferyczne wykończenia, siatka o przewiewnej strukturze – wszystko tu służy komfortowi i estetyce. Ale 1966 Collection to nie tylko praktyczność. To także czysta linia, spokojna geometria i ponadczasowy wdzięk, który sprawia, że meble z tej serii doskonale wyglądają zarówno na minimalistycznym tarasie miejskiego penthouse’u, jak i w otoczeniu bujnego ogrodu za miastem.
Co więcej – kolekcja idealnie współgra z aktualnymi trendami projektowania przestrzeni zewnętrznych: naturalnymi materiałami, zrównoważoną architekturą, dużymi przeszkleniami i płynnym przejściem między wnętrzem a ogrodem. Dzięki swojej neutralnej, a zarazem eleganckiej formie, meble te stają się przedłużeniem wnętrza – harmonijną częścią całościowej kompozycji domu.
Wybierając oryginalną kolekcję 1966 od Knoll, zyskujesz nie tylko doskonały design, ale i pewność trwałości na lata. Każdy egzemplarz jest produkowany z największą dbałością o szczegóły, sygnowany i certyfikowany. To inwestycja w jakość, która nie jest ograniczona sezonami.
Dlaczego warto wybrać oryginalny mebel Knoll?
Na rynku znajdziesz wiele „inspirowanych” projektów. Ale oryginał Knoll to coś więcej niż forma – to jakość, precyzja i idea. Każdy mebel produkowany przez Knoll:
- powstaje z użyciem oryginalnych rysunków projektowych,
- jest wykonany z najwyższej klasy materiałów – trwałych, ekologicznych i bezpiecznych,
- nosi sygnaturę projektanta i znak Knoll.
To inwestycja na lata – nie tylko estetyczna, ale też emocjonalna. To meble, które się nie starzeją. Przeciwnie – z czasem zyskują na wartości, stając się częścią historii Twojego domu.
Co więcej, to projekty zrównoważone w najgłębszym tego słowa znaczeniu. Nie dlatego, że podążają za eko-modą, lecz dlatego, że od początku zostały stworzone z myślą o trwaniu. Trwałości materiałów, ale też trwałości formy. Ich ponadczasowy charakter sprawia, że nie podlegają sezonowym trendom i nie wymagają wymiany – służą przez dekady, ograniczając tym samym nadprodukcję i konsumpcję. To design, który – zamiast się starzeć – dojrzewa z klasą.
Połącz klasyki w spójną całość – albo zestaw z nowoczesnością
Ponadczasowe projekty Knoll mają wyjątkową zdolność adaptacji do współczesnych stylów wnętrz. Choć powstały dziesięciolecia temu, z łatwością odnajdują się w dzisiejszych przestrzeniach, a ich siła tkwi właśnie w uniwersalnym języku formy i jakości.
Wyrafinowana sofa Florence Knoll w jasnej tkaninie świetnie współgra z drewnianą podłogą, lnianymi zasłonami i neutralną paletą beżów i bieli – czyli z tym, co definiuje skandynawski styl. Stalowy stolik Platnera może być efektownym akcentem w minimalistycznym salonie, gdzie jeden dobrze dobrany przedmiot wystarczy, by nadać przestrzeni charakter.
Krzesła Tulip Eero Saarinena w białym wykończeniu i z subtelną tapicerką w ciepłym odcieniu doskonale dopełnią nowoczesne kuchnie z wyspą, czy przestrzenie jadalniane inspirowane stylem japandi, łączącym prostotę z naturalnością.
Nawet outdoorowa kolekcja 1966 Richarda Schultza – zaprojektowana z myślą o tarasie Florence Knoll – idealnie wpisuje się we współczesne ogrody z elementami drewna, stali corten i stonowanej zieleni. To meble, które wyglądają jak zaprojektowane dziś – i właśnie w tym tkwi ich siła.
Co je łączy?
Doskonałe proporcje. Świadomość przestrzeni. Umiejętność „bycia w tle” – gdy trzeba – i błyszczenia detalem, gdy wnętrze tego wymaga.
Design, który trwa. Sprawdź oryginały w Bakata Design
W Bakata Design oferujemy wyłącznie oryginalne meble Knoll, z pełną dokumentacją i doradztwem w zakresie doboru wykończeń, tkanin i funkcjonalnych zestawień.
Zapraszamy do naszego sklepu internetowego sklep.bakata.pl oraz showroomów we Wrocławiu i Warszawie, gdzie możesz zobaczyć te ikony na żywo i poczuć różnicę.